职中美术有哪些专业，职高艺术类有哪些专业

职中美术有哪些专业很多人对这个问题比较感兴趣，下面一起来看职高艺术类有哪些专业 可以考什么大学，希望可以帮助到你。

美术都有些什么专业？

美术专业类型如下：

服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。

传媒类，广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。

其他类：比如书法、篆刻、摄影这些。  

美术专业最热门的从事职业：平面设计、装潢设计，动画设计，广告设计，工业设计，商业摄影，建筑设计，服装设计最好就业的：平面设计、装潢设计，动画设计，广告设计等等。

拓展资料：

美术：泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，就叫作美术。它的划分有多种，一般地包括四大门类：雕塑、绘画、设计、建筑。现代有些学者也把其它的归纳入主要门类里，eg:书法、摄影等。

“美术”这一名词始见于欧洲17世纪，也有人认为正式出现于18世纪中叶。近代日本以汉字意译，五四运动前后传入中国，开始普遍应用。理念：让艺术融入生活，融入思维，融入灵魂，活在当下。

职高艺术类有哪些专业 可以考什么大学

所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业。艺术类包括表演、动画、舞蹈学、休息、戏剧影视文学、录音艺术、音乐表演、书法学、环境设计、服装与服饰设计、绘画、雕塑、美术学、播音与主持艺术等。

艺术类包括哪些专业

所有艺术类专业均属于艺术学这一学科，艺术学门类下设专业类5个，33个本科专业：

1.艺术学理论类：艺术史论

2.音乐与舞蹈学类：音乐学、音乐表演、作曲与作曲技术理论、舞蹈学、舞蹈表演、舞蹈编导

3.戏剧与影视学类：播音与主持艺术、广播电视编导、戏剧影视文学、戏剧学、电影学、戏剧影视导演、表演、录音艺术、影视摄影与制作(特设专业)、戏剧影视美术设计、动画

4.美术学类：美术学、绘画、雕塑、摄影、中国画(特设专业)、书法学(特设专业)

5.设计学类：视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、数字媒体艺术、公共艺术、工艺美术、艺术设计学、艺术与科技(特设专业)

职高艺术生可以报考的大学

1、艺术院校

包括音乐学院、美术学院、舞蹈学院、传媒大学等院校。通常很多人都会认为这类院校是艺术顶尖学子的聚集地，所以认为自己的专业水平不够，直接放弃报考。其实这是一种误区，这类院校的综合实力往往很强，但不一定所有人的水平都会那么突出。这类学校适合有较好艺术基础和修养的考生报考，当然艺术学院的招生考试是有一定难度的，考生也是非常多的。

2、师范大学

现在又很多师范大学也有艺术专业了，艺考生选择师范大学后，毕业后也可以选择向教育行业发展。但是这类学校通常都是以统考成绩招收本省学生为多，省外招收的名额比较少。而且因为师范学院毕业就会有中等教师资格证书，而且学院的教学风格是比较偏向理论教学的，所以对艺考生的文化课成绩要求还是很高的。

3、985、211类重点综合类大学

很多重点综合类大学也开设了很多艺术类专业，重点大学的口碑加上强大的师资力量，相信也会是一个好的选择。而且这类学校的学生大多都是精英，大多有拥有留学生院和博士生院。对于艺考生来说，社交能力是绝对重要的，没有一群有势力的朋友帮助，未来的路不是那么好走哦！

2022无极野风美术职业中学有什么专业

无极野风美术职业中学招生专业有绘画等。野风美术中学是全国规模大质量优的美术高中，被河北省教育厅命名为“河北省民办教育明星学校”、“河北省依法诚信办学学校”，占地约150亩，2020年在校生4000余名。

无极野风美术职业中学专业

无极野风美术职业中学介绍

野风美术中学创建于2003年，坐落在成语“闻鸡起舞”中刘琨的故乡无极县，学校2004年正式建成。在建校的20年来，出版了十余部美术著作，荣获了国家级，省级，市级和县级等多项荣誉。野风美术中学前身是野风工作室，凭借优秀的教学质量，自工作室1992年创办以来野风培养了数以千计的学生陆续进入了全国的名牌高校:“中央美术学院、清华大学美术学院、中国人民大学、南京艺术学院、中国美术学院、鲁迅美术学院、西安美术学院、广州美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、中央戏剧学院、北京服装学院”等艺术院校。

中专的绘画专业都有哪些？

中专的绘画专业有：素描、色彩、速写。

绘画专业有三个专业方向：油画，中国书画，插图，培养有兴趣振兴中国艺术，具有良好的职业素养和独立创作能力的绘画专业。 主要以“宽口径”和“厚基础”的教学理念组织教学。 

低年级专业绘画基础，绘画专业基础和专业理论课程。 高年级进入工作室，相关工作室教授主持教学，引导学生进入专业领域，培养和培养学生的实际工作能力和艺术创作能力。

扩展资料：

绘画学习方法：

从严格意义上讲，学习绘画之初要先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、人物石膏像、结构、人物头像等这样循序渐进的学习方过程，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。

培养正确的学习方法，也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。

头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。

面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，需要多加练习，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。

因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。

参考资料来源：百度百科-绘画